Ciclo de investigación en movimiento · Danza Butoh

SOMOS NATURA

Un viaje de seis encuentros para explorar la naturaleza creativa que somos.

Seis encuentros de exploración grupal en movimiento de las realidades visibles e invisibles de la naturaleza creativa que somos, a través de la danza butoh y de acciones artísticas.

Comenzamos con un primer encuentro de iniciación que abre paso a los cinco monográficos siguientes, de la tierra al éter.
El ciclo

Del elemento tierra al éter

En cada encuentro practicamos técnicas de meditación, somáticas y de imaginación activa que nos ayudan a danzar con un cuerpo encendido y una mente calmada que resuena e improvisa. Cultivamos la cualidad de una mente que observa sin juzgar, que danza su propio sueño en un mundo compartido.
 
Este marco está pensado para realizar el ciclo completo. Los encuentros van profundizando en la naturaleza que somos siguiendo el siguiente orden de elementos: tierra, agua, fuego, aire y éter. El punto en el que cada persona esté es el perfecto. No es necesaria experiencia previa, solo la presencia de tu atención y ganas de danzar.
Los monográficos

Seis encuentros

0. Somos Natura

Seminario de introducción

Seminario de introducción al ciclo. Un primer encuentro de iniciación que abre paso a los cinco monográficos siguientes, y presenta el marco de trabajo, las prácticas y el orden de los elementos que iremos recorriendo.

1. Bosquejando el nido

Tierra. Las sensaciones. Las danzas de los ancestros.

La tierra nos lleva hacia las raíces. Exploramos las sensaciones, la arqueología interna y espacial del cuerpo, aquello que permanece inscrito en nuestra materia y nuestra memoria. Un acercamiento a las danzas de los ancestros y a la observación de un espacio interno donde poder habitar. Poética: danza esquelética, lombrices, sensaciones, nido y cuentos. Cualidad: lento, pesado, estructuras.

2. Cabalgando el arcoiris de nuestra percepción

Agua. Las emociones. Laberintos y mandalas.

El agua nos invita a movernos entre diferentes estados. Exploramos las emociones y sus recorridos en el cuerpo-espacio, sus formas visibles e invisibles, sus laberintos y sus transformaciones. Buceamos hacia aquellos lugares que nos poseen. Trabajaremos la poética del infinito, las máscaras y el subbody.

3. Sobre la llama(da) del amor y otras cuestiones del ánima(l)

Fuego. Intuición e imaginación.

El fuego nos acerca a aquello que nos enciende: las fuerzas internas invisibles que nos mueven. Un gran sí a la vida. Jugar como quien va a los límites de lo visible para seguir descubriendo con su linterna los límites de la conciencia. Nos conducirán las poéticas del amor, la animalidad, lo grotesco, el bebé, la bruja y la visión.

4. “Des-nudando los hilos del sinsentido”

Aire. Mente, sueños y creación.

Llegamos a los territorios más sutiles. El elemento aire nos permite investigar la esfera de la mente, los sueños y la imaginación, la materia del espíritu. Aquí tocaremos la poética de las nubes, del viento, del humo, del aliento. Observar lo etéreo, cambiante, con texturas con estructuras caóticas que son detonadoras de la creatividad y que alivian profundamente la mirada, el pensamiento y el sentir.

5. «El espacio es la danza»

Eter. Creación en la naturaleza.

El último encuentro abre la investigación hacia el territorio. Salimos al encuentro de la naturaleza como espacio vivo de relación y creación: el espacio deja de ser un escenario donde ocurre la danza para convertirse en un cuerpo más dentro de la experiencia. Caminamos, observamos, escuchamos y creamos desde la relación con el paisaje. Practicaremos la poética de la sombra, el eco, el cuerpo común.

Metodología

A través de técnicas somáticas, meditación e imaginación activa creamos las condiciones para danzar desde un cuerpo encendido y una mente calmada que resuena e improvisa, una invitación a descubrir la danza como un lugar de relación con uno mismo, con los otros y con el espacio compartido.

 
¿A quién va dirigido?

A todos los cuerpos y mentes con ganas de explorar

A personas que desean explorar su sensibilidad y creatividad. A quienes sienten curiosidad por el cuerpo como espacio de conocimiento. A artistas y creadoras que buscan profundizar en sus procesos. Y también a quienes, sin experiencia artística previa, quieran acercarse al movimiento desde un lugar de escucha y descubrimiento.

Facilita

Águeda Ortega

Soy artista e investigadora en movimiento. Trabajo desde la improvisación y la creación interdisciplinar. Entiendo el proceso creativo como un espacio de liberación, escucha y transformación.

Mi investigación se desarrolla bajo el marco «El arte de hacer visible lo invisible», explorando las relaciones entre cuerpo, memoria, percepción y creación, a través de la danza butoh, la performance, la escultura y la escritura.

Si deseas organizar esta propuesta, escríbeme.

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