Cursos
Creación · Improvisación · Danza Butoh · Cerámica
La acción creativa es consecuencia de la capacidad relacional.
Entiendo a las artes como lenguajes y potencias liberadoras, fuerzas centrífugas que abren caminos. Estas dinámicas y propuestas nacen de mi motivación para facilitar la exploración de la naturaleza creativa que somos, recordando y reconquistando los territorios de la mente propios que tanto necesita nuestro mundo común.
- Las exploraciones de la naturaleza creativa que somos se enmarcan dentro de «SOMOS NATURA», una mirada que continúa a mi investigación transdisciplinar sobre el Arte de hacer visible lo invisible. Y estas eploraciones pueden estar centradas en el butoh, en el barro o interdisciplinar.
- Los espacios de creación e improvisación están más enfocados a cuerpos performativos y procesos creativos.
- El seminario del Arte de hacer visible lo invisible es el fundamento de mi mirada.
- Las clases e intensivos de danza butoh no son espacios para aprender a bailar, sino para devolver a los cuerpos a sus danzas y a sus mundos.
CURSOS
Talleres, seminarios, clases, intensivos y propuestas
Un intensivo de danza butoh y exploración creativa donde investigamos en movimiento algún nudo enquistado en el cuerpo-mente reposando nuestra atención en ellos, ofreciéndoles así un jardín donde florecer, un cauce desde el que manifestarse. El artista de la danza butoh Tatsumi Hijikata hablaba de la Flor de Kan como una de las flores fundamentales pero no la única. Rhizome Lee le llamaba la flor de la minusvalía emocional.
El espejo infinito del otro es un laboratorio de creación y pensamiento en movimiento que investiga la improvisación, la danza butoh y la escucha como prácticas de relación. A través del cuerpo, la palabra, el silencio, la escritura y otras herramientas perceptivas, exploramos cómo aquello que somos solo puede revelarse plenamente en presencia del otro. No buscamos producir una obra terminada, sino cultivar una mente resonante y un cuerpo disponible para crear desde la incertidumbre, expandiendo la percepción y descubriendo nuevas formas de habitar lo propio, lo común y lo invisible.
Somos Natura es un ciclo continuado de investigación y creación donde la danza butoh, la improvisación, la performance y otras prácticas artísticas son medios para explorar la naturaleza creativa que somos. A lo largo de varios encuentros —un seminario de introducción y cinco monográficos inspirados en los elementos— cultivamos una práctica de escucha, pensamiento en movimiento y creación compartida. El ciclo está dirigido tanto a artistas como a cualquier persona que desee profundizar en su sensibilidad y desarrollar una relación más consciente entre cuerpo, imaginación, memoria, territorio y proceso creativo. No es necesario tener experiencia previa; solo la disposición a investigar, jugar y dejarse transformar por el camino.
UN ENCUENTRO TEÓRICO-PRÁCTICO
El arte de hacer visible lo invisible es un seminario de creación que propone investigar la naturaleza creativa que somos desde el pensamiento en movimiento, la danza butoh y las artes. Un espacio para cultivar una mente que improvisa y un cuerpo disponible, donde la técnica se pone al servicio de aquello que desea nacer. A través de la escucha, la imaginación y la experiencia compartida, exploramos el arte como un camino de conocimiento, liberación y transformación.
UN VIAJE HACIA EL MISTERIO DEL CUERPO
El cuerpo es un abismo toma su nombre de una frase de Tatsumi Hijikata y propone una inmersión en aquellas dimensiones del cuerpo que no pueden ser dirigidas por la voluntad. A través de la danza butoh, la improvisación, prácticas somáticas y de imaginación activa, cultivamos un cuerpo disponible para escuchar aquello que permanece bajo la identidad, la costumbre y el lenguaje. No buscamos aprender una técnica, sino crear las condiciones para que cada persona sea testigo de la singularidad de su propia danza compartida.
UNA METODOLOGÍA PARA CULTIVAR LA ATENCIÓN
En estos espacios nos servimos de la danza butoh, la improvisación, las prácticas somáticas, la meditación, la imaginación activa y, según cada proceso, la escritura, la pintura, la cerámica, la performance u otros lenguajes artísticos. No entendemos estas disciplinas como compartimentos separados. Lo que investigamos es el pensar en movimiento. Una forma de creación donde escribir, modelar barro, caminar, dibujar o danzar pertenecen al mismo gesto creativo. Practicamos una danza psicofísica que entreteje las realidades visibles e invisibles: la imaginación, la respiración, el peso, los sueños, la memoria, las sensaciones, la gravedad o el espacio. No se trata de experimentar algo extraordinario sino de estar en presencia y disponibles.
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UN ESPACIO TRANSDISCIPLINAR
Son marcos de exploración donde cualquier disciplina puede aparecer si el propio proceso la necesita. A veces la investigación continúa escribiendo, otras modelando barro, otras caminando por un bosque, otras creando una performance, la técnica nunca dirige el proceso, es el proceso el que va pidiendo el lenguaje que necesita para hacerse visible.
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EL PROCESO CREATIVO COMO ACCIÓN MILITANTE
Cuando me planteé facilitar clases por primera vez me pregunté qué podía ofrecer honestamente, y quise compartir lo que hago constantemente y que me apasiona y es el proceso creativo de dar a luz una obra.
Me parece muy preocupante que vivamos en una sociedad donde la mayoría de personas toman ansiolíticos o antidepresivos para sobrevivir y que además crean que no son creativas. Para mi esto es un síntoma de que vivimos en una sociedad enferma, muy separada de su propio pulso de vida. En mi comprensión crear es una condición propia de todo ser creado, es innato, y puedes olvidarlo y también recordarlo. Estos talleres se centran en facilitar que recuerdes la naturaleza creativa que somos y de una manera práctica que atravieses esa experiencia creadora, de la idea a la forma, de la intuición a las dimensiones, del pálpito al alma. Aquí la técnica está al servicio de la obra. Como un bebé recién nacido nos vamos observando y acompañando en el proceso creativo, sin exigencias y desde el deseo de la necesidad. Cada persona va descubriendo la tecnología que necesita del mismo modo que un niño aprende a caminar, caminando.
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NUESTRA ÉTICA Y NUESTRA POÉTICA
No entendemos al cuerpo y mente como un ente acabado que deba perfeccionarse. Lo entendemos como una pregunta viva. Un territorio en continua transformación donde aquello que permanece oculto puede comenzar a tomar forma. Vivimos acostumbrados a mirar la naturaleza como algo exterior a nosotros. Sin embargo, nuestro cuerpo y nuestra mente también son naturaleza. Somos memoria, respiración, imaginación, instinto, ciclos, gravedad, transformación, movimiento, ecosistemas. Todo ello sucede en relación. Descubrir la naturaleza que somos no consiste en confirmar quién creemos ser, sino en aprender a habitar el espacio donde continuamente estamos siendo creados. Por eso exploramos también aquello que no controlamos: el subconsciente corporal, el subbody, el shadow body, los sueños, las imágenes, las memorias y los movimientos que aparecen antes de ser pensados. Desde ahí entendemos la creatividad como una práctica de escucha antes que de producción. Una práctica capaz de liberar tanto la vida cotidiana como la creación artística.
Exploración creativa de la naturaleza que somos
Somos Natura es un marco de investigación en movimiento a través de las artes donde acompaño en el proceso creativo de hacer visible lo invisible. A través de las artes performativas, plásticas y escriturales exploramos una manera de percibir, de crear y de relacionarnos con el mundo desde una mente que improvisa, que sueña, un cuerpo resonante y una acción creativa guiada por el impulso de la intuición.
